lunes, 17 de agosto de 2020

GOMBRICH, Y LA ESTÉTICA DEL CANON GRIEGO.

 En el ramo de Historia del arte, como última evaluación nos toco desarrollar un ensayo sobre el capítulo 4 de "La historia del arte" de Gombrich.

Además nos solicitaron crear un mapa mental acerca de lo que habíamos leído 

El canon de belleza que se presentaba en Grecia y como el período helenístico influyó en la estética idealizada de estos artistas y la mirada del espectador contemporáneo.

Aquí grafiqué  las ideas principales que pude rescatar del texto.


Dibujo técnica lineal registro en bitácora.

MATEMOS A LA MUJER.

 

Graffiti pintado con prismacolor.


Quise realizar este dibujo debido a las ultimas noticias que han estado transmitiendo en la televisión acerca de los femicidios, los abusos, el caso de Antonia y el de Ámbar.

En el escribí la frase: "NO + MIEDO".

En la parte superior derecha la cara deslumbrante de una mujer en medio de la oscuridad.
  

EL ESTALLIDO SOCIAL Y LA PANDEMIA

 

Dibujo hecho con lapices prismacolor registro en bitácora.

En las primeras dos planas quise representar el estallido social :
en la parte inferior izquierda se encuentra un "chaleco amarillo" con una postura de salvaguardia.
en el centro hay dos personas protestando con paños en la cara para contrarrestar el efecto del gas lacrimógeno, y unas ollas para realizar el "cacerolazo".

En la parte central inferior se encuentra una chica protestante enfrentando a un militar.

En la página roja hay una mujer trabajando por plataforma zoom y más abajo se encuentra un niño desarrollando la tarea con su madre mientras está en clases online.

CLASE 3 : EJERCICIO 1: ¿EXISTE LA PINTURA PALEOLÍTICA?

Dibujo de rinoceronte en lápiz pastel graso.


La etapa del arte paleolítico, es una época histórica que no puede pasar desapercibida, que forma parte importante del la trayectoria del ser humano, este hallazgo no puede ser olvidado debe ser estudiado para comprender nuestros orígenes, el ser humano actual sigue aprendiendo y le falta mucho por descubrir es por esto que algo tan bello que forma parte de la trascendencia artística de la humanidad debe adquirir reconocimiento y debe ser conocido por las personas que quieran apreciarlo que estén interesadas en la prehistoria, ya que este es el origen del arte la forma de expresión más remota.



jueves, 13 de agosto de 2020

PRIMERA ACTIVIDAD "DIBUJO DE UN OBJETO ORGÁNICO" (DIBUJO 1).

En la primera clase de taller de dibujo 1, nos dieron como tarea dibujar un objeto orgánico en claro - oscuro, para esto decidí retratar las flores de una planta que hay en mi jardín:


Me resulto un proceso demoroso, debido a que el objeto tenía muchos componentes y detalles, luces y sombras.

Al terminar sentí que podría haber quedado mejor, pero no sabía como arreglarlo, así que solamente se lo envié a la profesora.

Finalmente recibí su respuesta, en la que señalo que estaba bien encaminado, sin embargo, se notaba un poco el contorno, que en un dibujo figurativo no debiera de percibirse, ya que en la realidad el contorno no se puede apreciar.

Pensé que era algo evidente, pero por comodidad solía realizar todos mis dibujos con un contorno más marcado o delineados más oscuros.

Puse en práctica su consejo y finalmente conseguí llevar a cabo los últimos dibujos de mejor manera:


Aquí los últimos dos solicitados:

 Una manzana.


Un diente de ajo.


Además utilicé la técnica para medir el objeto con el cuerpo de un lápiz (de base por altura) y así logré las mismas dimensiones que el objeto real.



domingo, 12 de julio de 2020

CLASE 3: EJERCICIO 4: DIBUJO AUTOMÁTICO Y SURREALISMO

Esta fue una de las actividades que más me gustó, por que noté que mi mano era movida por el ritmo de las canciones y no por mí directamente.

Elegí dos canciones con un ritmo muy opuesto:



Este, con una canción de electrónica.



Este, con  música clásica.





La segunda melodía me pareció muy monótona, la primera simplemente descontrolada (aunque contradiga su nombre).

CLASE 2: EJERCICIO 2: CONTORNO CIEGO.

Al realizar este ejercicio, me di cuenta de la inseguridad que causa no poder mirar lo que uno dibuja, sin embargo sentí que mi mano se liberaba poco a poco a medida que tiraba líneas por toda la hoja.


Terminé el dibujo, pero el resultado no me gustó para nada 😕.

CLASE 2: EJERCICIO 1: MEDITACIÓN

Al finalizar esta actividad, me resultó muy interesante la experiencia y sensaciones que percibí al lograr la activación de la glándula pineal.

Registro en bitácora

CREACIÓN Y ENCUADERNACIÓN DE BITÁCORA

Para esta actividad decidí diseñar una bitácora que me representara, ya que es un proyecto que estaré utilizando mucho tiempo, y el que llevará registro de mis ideas y pensamientos más personales.

Para la bitácora quise hacer una encuadernación copta con trenzas, para la cual utilicé hilo amarillo y rosado, y en la tapa unos trozos de madera fina que encontré por ahí :p.

Primero ocupe hojas para boceto dobladas por la mitad, las cuales junte en grupos de 4 (en total son 40 hojas tamaño carta) a lo cual me resultaron 80 hojas tamaño 5A.




Luego cubrí la tapa trasera con tela calipso:





A continuación realicé 8 perforaciones en cada hoja y comencé la encuadernación:




Para esto, me guié por el siguiente tutorial:





Llegó la hora del diseño! :) 🦋 🐇 ⭐

Empecé creando un boceto del diseño de la portada.

Para esta opté por utilizar uno de mis materiales favoritos, la arcilla polimérica.



Mucha gente no sabe que es la arcilla polimérica, así que, aquí un enlace: https://elmercadoartesano.es/que-es-la-arcilla-polimerica/


Tenía una idea en mente: Quería crear una portada con colores pasteles, conejos, mariposas y texturas extrañas, algo que fuera "muy yo".
Realicé un boceto rápido.
    
Comencé modelando un rostro:



Y las mariposas y unos "ojos":





Creé una textura simulando viscosidad:





Hornee la arcilla a baja temperatura, después la pinté con acrílicos, pinte las mariposas:


FINALMENTE! 🤩






Al tener las figuras terminadas, las pegué sobre la base, agregué perlas y piedras brillantes y algunas estrellitas (pero no se aprecian en la foto).

Para proteger la portada y darle un poco de brillo, la cubrí con resina epóxica.












PRESENTACIÓN






Hola!
Me llamo Romina Orozco Barrera, tengo 18 años, y actualmente vivo en la ciudad de Viña del Mar.

Voy en 1er año en la carrera de Licenciatura en artes y pertenezco a la sección 3.

Me encanta el arte, y todo lo que sea crear.
Mis pasatiempos favoritos son: Dibujar,  esculpir con arcilla/porcelana fría, me encanta la repostería y disfruto mucho de hacer deporte.

He trabajado con materiales como acuarela, oleo, pintura acrílica,temperas, lápiz pastel, latex, arcillas, porcelana fría, greda, resina epoxica, plumones copic, papel de boceto, papel para técnicas mixtas, tabletas para dibujo digital, madera, plástico encogible, plumavit, pintura para tela, papel mache, he hecho murales y luego los he pintado, también he hecho trabajos de diseño en repostería con fondant en tortas  o dibujos con glaseado de azúcar.
 
Me gustaría aprender mucho más de cada técnica, he indagar en la pintura con oleo (ya que no tengo mucha experiencia) y su historia, además perfeccionarme en escultura, y aprender acerca del dibujo digital.

Pienso que cada día se aprende algo nuevo, lo que me hace crecer como persona, hasta lograr la mejor versión de mí.



PROYECTO BARROCO

  MITOLOGÍA Y CANON DE BELLEZA EN EL ARTE BARROCO Para este proyecto elegí al artista Peter Paul Rubens como referente debido a que es consi...